ARTE CONTEMPORANEO EN LA ISLA, GALERIA GH-40

arte en la isla

Hola, bienvenidos de nuevo a nuestro Blog.
Esta entrada me gustaría dedicarla a mi ciudad, San Fernando o Real Villa de la Isla de León. Conocida por su arte, entre otras facetas, como la del flamenco, cuna de Camarón de la Isla, la Niña Pastori, o la genial figura del baile Sara Baras.

En esta ocasión, destacaremos la labor de actualización en el arte que se lleva a cabo en este municipio.
El Arte Contemporáneo ha sido un arte denostado, ya que solo se identifica con arte conceptual o abstracto, que también lo es, pero hay muy buenas obras figurativas que se deberían conocer. Es muy difícil vender arte contemporáneo en nuestra provincia, a pesar de que la cosa esta cambiando y cada vez son mas los que acuden a museos y galerías, aun queda mucho camino por andar.
Aún así,  hay una galería de arte en esta ciudad que apuesta por este arte, GH-40. Situada en  pleno centro de la ciudad de San Fernando, en la calle General García de la Herrán, con un local de mas de cuatrocientos metros cuadrados repletos de arte.

Podemos ver una exposición permanente del autor isleño Juan Antonio Lobato. Organiza frecuentemente exposiciones temporales. Actualmente, hasta el dia 2 de Julio, podemos asistir a la exposición del pintor Ángel Torres Aleu, titulada, "Recordando a Sorolla", y como autor invitado Pepe Baena Nieto, autor que mencionamos en la entrada anterior.
Como ejemplo de obra de esta exposicion y creo que la mas significativa, vamos a desgranar la que a continuación les propongo.

Churros del 44
73x60
Técnica mixta sobre lienzo

Para quien conozca San Fernando, esta imagen no tiene secretos.
Sobretodo al ver su titulo, el bar 44 , que es muy conocido en la Isla, está situado en plena Plaza del Rey a los pies del Ayuntamiento, por lo tanto,centro neurálgico de nuestra ciudad.

La obra, como podemos ver, es figurativa. Un bodegón de tonos suaves, que ubica en un paisaje urbano, cuya composición centra el protagonismo en un alimento tan típico del desayuno español como son los churros, acompañados de un buen café, una delicia ¡¡
El autor nos traslada a un pueblo, el bullicio de la gente que viene y va...una pausa sencilla y tranquila, con buena compañía.
Empezar así el día, es un lujo al alcance de tu mano. Un alimento tan sencillo, elaborado con agua, harina y sal puede llevar el pensamiento hacia un olor, un sabor, recuerdos de domingo de pereza y de infancia. Una visión que te transporta a otro lugar, sobre todo, si lo visiona algún cañailla que por circunstancias de la vida ha tenido que marchar a otro lugar.

Sitio web: http://www.gh40.com/sala.htm

LO QUE LA MIRADA ATRAPA

artistas gaditanos contemporáneos

La exposición organizada por la Diputación de Cádiz, nos ofrece dos cuestiones principales que recogen el sentido del ARTE en su esencia: 

Por una parte, lo que la mirada del artista refleja en su obra y por otra, lo que la mirada del espectador recibe al contemplar las obras.

Mirar una obra de arte no es solo una cuestión de vista,  o sea, de sentidos, es mirar desde los sentimientos. 

Es crear una comunicación con el artista y con nuestro ser. 

En este caso se amplía a nuestro ser gaditano, nuestra comunidad, nuestras costumbres y nuestra identidad.

La Diputación apuesta por las artes plásticas 

Muchas de las obras expuestas han sido finalistas y ganadoras en diferentes años para el cartel de "El Día de la Provincia" (19 de Marzo) . 

Otras son obras que pertenecen a la colección de la Diputación del antiguo concurso ADUANA, o donaciones de los artistas. 

Todas son arte contemporáneo y de artistas gaditanos.

Tuvimos la oportunidad de visitar la exposición acompañadas por Mili Jiménez que nos ilustró con su gran hacer, como siempre.

Nosotras queremos comunicaros lo que sentimos entre tantas obras magnificas. Comentaremos solo unas cuantas porque son muchísimas.

Esperamos vuestra participación, pretendemos un dialogo.

Daniel Sueiras. REM IV. Oleo/tabla 122x200 cm. 2005

Dani nos habla del ser humano en un oleo hiperrealista que nos "sumerge"en un relato.
Una composición estudiada y una técnica impecable.

Nos preguntábamos que sueño inquietante tiene este chico en el sofá. 

¿Una siesta placentera en un entorno inquietante pero cotidiano?.
Dos lámparas simétricas, una apagada, enfatizando lo secundario. La otra, con uz directa subraya el protagonista, el Hombre, bañando de luz su rostro. 
El suelo está anegado, mientras el brazo cae abandonado, fundiendo sueño y realidad.

 En el fondo, enmarcada, más agua, esta vez en movimiento.

Dicen que soñar que se inunda la habitación, si ésta es pequeña y opresiva, significa la frustración y opresión sufrida en el pasado...no sé...

¿Es la vida?... mientras la inconsciencia se apodera de nosotros, un peligro inminente se cierne. Quizás, demasiadas obligaciones y materialismos nos anclan en el sofá, sin percibir que estamos a punto de ahogarnos. 

¿Estamos dormidos?¿vivimos un sueño de confort sin importarnos las consecuencias de cerrar los ojos a la realidad ?
Daniel Sueiras, es una apuesta segura si queremos ver algo mas allá en el arte.

Lolo Pavón. Radio-Roca. Escultura

Heredero de Duchamp, este ready-made ( objeto encontrado) nos habla del arte.
Arte es la obra del artista.
Arte puede ser cualquier cosa que se haga con la intención de crear arte...Es el arte por el arte...Hoy en el arte todo vale...No hay arte es la muerte del arte...¡¡Cuanta teoría con todo este tejemaneje!!
Pues yo creo que en esta escultura hay mucho arte.
Una pieza cotidiana, como el lavabo, se le da la vuelta desde otro punto de vista y puede adquirir otro significado. ¡¡ se convierte en una radio !!
Porque yo veo una radio ¿tú no?
Y esas serpenteantes y sinuosas manchas de color, materializan las ondas o las notas de una música envolvente.
Y no son botones de radio, ni grifos, son pomos de electrodomésticos y ¡ que mas da! Yo puedo oír la música de una terraza de verano.
Lolo Pavón compone una ilusión para crear una escultura.

Manolo Sierra. Serie Jardines. Camino Tahis. Oleo/lienzo. 73x60 cm. 2007

Realismo, luz y color para los cinco sentidos.
Lo miras y estas en casa. En cualquier jardín, cualquier día de verano. 
Podemos ver la luz cegadora de la mañana sureña. 
Podemos sentir el tacto de la piel húmeda por el calor. 
Podemos oler el verano, el césped, el pino, el asfalto ardiente. 
Podemos oír a la chicharra o el grillo. 
Podemos sentir en la boca seca. 
Podemos sentir nuestros pueblos costeros, llenos de luz y sombra, de brisa de mar. Sentimos nuestros pueblos de la sierra, secos, de blanco deslumbrante. Bañados por esta luz gaditana, única...  
La composición centrada en la figura,  crea movimiento con ese paso al caminar, dejando en segundo plano, un paisaje desnudo, sin demasiados detalles, pero que aun así se hace protagonista con sus verdes, su luces y sus sombras. 
Para Manolo Sierra esta composición tendría su sentido, pero yo la siento y la hago mía. Eso es el arte. 

Pepe Baena. Cartel del Dia de la Provincia 2016. Técnica mixta/lienzo.73x100 cm. 

Cuanto nos dice, cuanto nos comunica esta obra. Tradiciones, cultura, costumbres sociales... 
Con una técnica suelta y un colorido fiel, este bodegón realista nos transporta a los olores y sabores de nuestra tierra. 
Todos los gaditanos estamos ahí, estamos en casa. 
Pueblos marineros de pescaito frito. Vino de Jerez, el Puerto o Sanlucar. Olivas de la Sierra. !! los picos¡¡ Y esa barra de bar que recoge todos los mejores momentos de la amistad, la familia, la tertulia...tan nuestra. 
¿Alguien puede estar fuera y no sentirse aqui, al ver esta obra ? 
Baena comparte un diálogo sin palabras, materializa la realidad del día a día de nuestra vida social. ¡¡ que arte !!  




Creemos que estas pocas obras, de una exposición que no tiene desperdicio, pueden ser un buen ejemplo de nuestro arte, que no siempre  es tan pintoresco. El arte andaluz tiene mucho que ofrecer, y el gaditano no se queda corto. Arte, diseño, artesanía, oficios, llamemosle como queramos. Todo tiene cabida en este dialogo que emprendemos con quien tenga a bien, conversar con nosotros.

Enlace de Diputación con la presentación de la exposición

https://www.youtube.com/watch?v=IgF_Bd8ASwE&feature=youtu.be


Fuentes para consulta: http://danielsueiras.com http://www.manolosierra.com/series/jardines

ARTE PLUS ULTRA ( MAS ALLÁ). Introducción.

EL ARTE ES COMUNICACIÓN

Comenzamos este proyecto sobre arte, con la ilusión y las ganas de hacer participe de nuestras inquietudes a la comunidad gaditana. Del mismo modo, esperamos poder mostrar nuestra cultura a todos aquellos que estén interesados en ella.

 "ARTE Plus Ultra" nace de la mano de dos historiadoras del arte, Menchu y Patricia, que hemos compartido estudios, investigación y debates sobre el arte. Seguir aprendiendo y compartir con ustedes, es nuestra finalidad.

Nos centramos en la provincia de Cádiz porque es nuestro entorno. Creemos que puede enseñarnos mucho mas de lo que conocemos. Iremos aprendiendo juntos.

¿Porque Arte Plus Ultra?

Escudo de la provincia de Cádiz

En esta época de la famosa globalización, no nos importa mirar al pasado, ni utilizar símbolos, porque nuestra historia es el proceso que justifica lo que somos hoy. Lejos de fanatismos o cuestiones políticas, reivindicamos nuestra cultura como propia y estamos orgullosas de ella. 

En la imagen mostramos el escudo de la provincia de Cádiz. En otra entrada os lo explicaremos con detalle.

Plus Ultra, según la RAE: Locución latina, emblema de Carlos I que significa MAS ALLÁ.

La historia del lema es curiosa. 

En un principio, el lema fue "Non terrae plus ultra"  de la época romana, basado en la mitología griega: Hércules había puesto dos pilares o columnas en el Estrecho de Gibraltar que señalaban el limite del mundo, para así, advertir de los peligros si se sobrepasaban.

Mito que acabó con el descubrimiento de América por Cristobal Colón.

Carlos I, posteriormente, utilizó "Plus Ultra" como su lema, para describir que su Imperio no tendría limites.

Desde entonces el lema figura en el escudo de España, que lo hizo suyo. Igualmente en el escudo de la provincia de Cádiz, como os mostramos en la imagen.

El arte no tiene limites, como demostraron teóricos y artistas a lo largo del siglo XX.

Nuestro blog no va a poner limites al arte, pretendemos ir más allá.

La intención es ofrecer nuestra visión del arte, pero desde el conocimiento, el estudio y la investigación.

El arte comunica, por ello pretendemos el debate, libre de expresión, sin condicionamientos institucionales o económicos, para la reflexión conjunta. Por ello, compartiremos, informaremos y daremos a conocer el arte que fue, es y será de la provincia.

El arte es de todos y para todos, es por esto que nos esforzaremos en que tengan cabida las manifestaciones que surjan en cualquier rincón de la provincia, las grandes ciudades y los pueblos, la sierra, la costa y el interior. Porque con las lógicas diferencias de identidad, todos somos paisanos y compartimos tradiciones y costumbres que aportan y enriquecen nuestra cultura.

El arte es participación, ni la obra ni el artista tienen sentido sin el espectador. Pretendemos hacer critica de arte, constructiva y desde el conocimiento que hemos adquirido. Pero también esperamos vuestra participación. Con sugerencias, propuestas o criticas, que podéis comunicarnos a través del correo electrónico o si os hacéis seguidores del blog, con vuestros comentarios.

La historia de nuestro arte.Todas las manifestaciones artísticas contemporáneas, son producto de una historia precedente. Desde la prehistoria hasta hoy, el arte ha estado presente en la vida del ser humano. Algunos dicen que es lo único que nos diferencia de los animales. Por ello, no podemos olvidar la historia de nuestro arte, con ella nos será más fácil entender muchas de las propuestas del arte moderno y del arte contemporáneo de nuestros artistas.

El arte contemporáneo gaditano. Es lo que nos interesa, es lo que debemos conocer. Son las manifestaciones que se producen en nuestra época, de las que somos testigos. Haremos entrevistas a nuestros teóricos, críticos y artistas, así nos ayudaran a entender y a compartir sus inquietudes y sus obras.

Con todo esto, empezamos a construir el blog. 

Esperamos estar a la altura.

Menchu y Patricia

Fuentes: www.dle.rae.es / www.lema.rae.es